Le design peut-il être durable?

«Les designers sont des créatrices et créateurs culturels qui marquent durablement la culture du quotidien», explique Andreas Enslin, chef du Design Center de Miele, basé à Gütersloh en Allemagne. Il souligne ainsi le rôle essentiel du design des produits. En raison du grand nombre d’unités atteintes par les produits à succès, les designers ont une grande responsabilité dans le succès d’une entreprise et contribuent également, grâce à un design réussi, à une utilisation durable de l’appareil en question.

«Pour qu’un produit soit attractif, il est important qu’il soit convaincant en tous points. Une belle enveloppe seule ne suffit pas. C’est la raison pour laquelle nos spécialistes du design s’occupent aussi de l’expérience avec les produits», explique Andreas Enslin. Il s’agit par exemple de la tonalité d’un signal sonore, d’un entraînement ou d’une porte qui s’ouvre ou se referme, de l’intuitivité des commandes et de la qualité des éléments de commande.

Le concept de design est déterminant pour une utilisation durable

Pour que les appareils soient utilisés pendant de nombreuses années, voire des décennies, la technologie et la fonctionnalité sont des facteurs aussi déterminants que l’intemporalité du design, comme le rappelle Andreas Enslin: «Le produit doit être conçu de sorte à avoir une durabilité esthétique aussi longue que possible. En d’autres termes, le design ne doit être ni à la mode ni éphémère. Bien au contraire: avec un design intemporel, il est possible de contribuer grandement à la durabilité et de faire ainsi quelque chose de bien pour l’environnement.»

Un coup d’œil aux chiffres montre à quel point le lien entre design et durabilité est étroit: environ 80% des futures caractéristiques du produit sont définies dès la création du concept de design. «Pour garantir la réparabilité, il faut bien sûr concevoir et fabriquer les pièces de manière différente que si, en tant que designer, on ne se préoccupait que de l’aspect visuel», explique Andreas Enslin.

Il cite l’exemple de matériaux tels que les plastiques, qui ne peuvent plus être remplacés par des matériaux recyclés lors de la fabrication, car leurs propriétés sont trop différentes. Et d’ajouter: «Le concept de design joue ainsi un rôle essentiel dans la durabilité du nouveau produit au moment de son lancement sur le marché».

Pourquoi le noir mat est-il à la mode?

Le noir, le blanc et le gris sont ce qu’on appelle des «non-couleurs» et sont très appréciés des designers et des architectes. Pourquoi? Petit retour en arrière: dans les années 1960 et 1970, l’économie et la société ont connu une phase de renouveau. De l’exploration de planètes lointaines à l’énergie nucléaire, en passant par de nouveaux modèles familiaux, tout semblait possible.

L’optimisme de la société semblait sans limite. De superbes designs intemporels ont été créés à cette époque. Malheureusement, de notre point de vue actuel, dans des couleurs très vives qui sont rapidement passées de mode. Aujourd’hui, en tant que société, nous entrons dans une période de changement.

La durabilité, la longévité et la réduction de la complexité – le calme visuel – jouent un rôle de plus en plus important. Le côté coloré festif, c’est du passé. Aujourd’hui, il faut s’inscrire dans la durée et simplifier de manière consciente.

Le noir «gomme» par exemple les joints creux et les lignes de coupe. C’est pourquoi il est devenu incontournable dans le design d’intérieur haut de gamme. Aucune autre teinte n’est aussi élégante et intemporelle et se combine aussi facilement avec presque tous les styles d’habitat, de multiples matériaux et de nombreuses couleurs.